Aprenderás a crear la imagen corporativa de una marca diseñando su logotipo, crear ilustraciones y comics o diseñar material publicitario utilizando la herramienta Adobe Illustrator.
Podrás retocar imágenes de manera profesional mientras desarrollas tu capacidad visual y creativa con Adobe Photoshop.
Pero, además, si te gusta el diseño integral desde el punto de vista editorial tendrás la posibilidad de crear publicaciones para internet, maquetación de libros y revistas, desarrollo de newsletters y muchas opciones más con la herramienta Adobe InDesign.
Nuestro objetivo principal con este taller de diseño es ofrecer una visión global sobre las herramientas del Creative Cloud de Adobe y que, a partir de esos conocimientos, puedas empezar a explotar tu creatividad tanto a nivel personal como profesional.

No es necesario tener conocimientos previos de diseño gráfico. Hay que disponer de un equipo informático con los programas de Adobe (Illustrator, InDesign y Photoshop) instalados, con alguna versión reciente (al menos v. CC)

El curso se desarrolla en formato online a través de la plataforma ZOOM, en un total de 10 sesiones. Todos los recursos y las grabaciones de las sesiones se alojarán en el Aula Virtual del curso, disponible para repaso hasta el 31 de agosto.
Para recibir el documento acreditativo de aprovechamiento del curso es obligatoria la asistencia a un 80% de las sesiones y a entregar los ejercicios realizados durante las clases.

(ver desglose por jornadas en el dossier)

PARTE 1 - ILLUSTRATOR
Conceptos básicos del diseño vectorial.
Espacio de trabajo.
Líneas y formas geométricas.
Uso, edición y creación de colores.
Selección, agrupación y organización.
Alineación y distribución de objetos.
Uso de las capas.
Transformación de objetos.
Buscatrazos.
Gestión del color.
Tintas directas y cuatricromía.
Crear degradados.
Crear motivos para estampación.
Texturas.
Importación, exportación y almacenamiento.
Máscaras de recorte.
Transparencia y modos de fusión.
Máscaras de opacidad.
Calco interactivo para vectorizar ilustraciones.
Edición de trazados.
PARTE 2 - INDESIGN
Formato.
Columnas, márgenes y sangrado.
Cómo trabajar y editar la rejilla base.
Cómo diseñar las páginas maestras.
Cómo maquetar y estructurar los contenidos.
Cómo importar y editar para imprenta las fotografías.
Cómo gestionar las tintas.
Espacios de color y perfiles ICC.
Cómo preparar el arte final de la publicación.
Cómo hacer un pdf correctamente según el soporte final.
PARTE 3 - PHOTOSHOP
Imágenes de mapa de bits.
Espacio de trabajo.
Uso y creación de colores.
Resolución y modo de color según el soporte.
Espacios de color.
Perfiles ICC según el tipo de proyecto.
Métodos de selección.
Métodos de pintura y degradados.
Tipos de capas.
Transformar y alinear elementos.
Imágenes inteligentes.
Editar textos.
Leer el histograma.
Ajuste de luminosidad y color.
Canales alfa.
Máscaras.
Filtros inteligentes.
Importación, exportación y almacenamiento.
Personalización de pinceles y motivos.